asesinato justo

   Bienvenidos a mi blog de críticas de cine. Como he dicho alguna vez, no me apetece hablar de la crisis, pero esta semana sí quiero dar mi habitual "premio" de hijo de puta de la semana a varios ejecutivos de la aseguradora americana AIG. La razón: después de haber recibido de Bush una inyección considerable de dinero público, no se les ocurrió otra cosa para celebrarlo que gastarse 400.000 dólares en un hotel de lujo en un fin de semana. Y que no me digan que lo habían programado hace un año; que yo sepa, entonces ya estaban con dificultades. Desde aquí, pedir o la dimisión o la devolución del dinero público.

   Hablando de un tema pendiente, y ya que nadie me ha contestado, agradecer a Víctor Balloví, señor que involuntariamente me resolvió en una carta a "El periódico" mis dudas sobre "El niño con el pijama de rayas". No es sólo que esté en la novela el tema de la alambrada; es que encima la novela tiene cagadas del mismo calibre, como poner una alambrada móvil y sin electrificar (aunque se me escapó, poner la casa del comandante cerca y a la vista del campo cuando estaba a dos kilómetros y era imposible ver el campo de exterminio, con lo cual se acaba el argumento del libro y la película, tampoco tiene desperdicio). Sinceramente, no sé cómo una novela con semejantes errores de bulto históricos puede llevar meses siendo la más vendida.

   Pasando a comentar las películas vistas esta semana, la calidad ha sido lamentable. A priori, la más interesante era "Asesinato justo" por reunir a Robert de Niro y Al Pacino, pero también había la sombra de una duda: su director, Jon Avnet, quien perpetró hace unos meses la espantosa "88 minutos", también con Pacino. Y el filme estrenado estos días resulta una soberana castaña. Sin ser tan malo como "88 minutos" (por lo menos el malo es mejor actor que el de la anterior y disimula mejor), el filme es un tramposo y manido trhilleral que se le ve venir el final desde el principio (a pesar de su tramposo inicio, que nos hace sospechar de otro posible culpable) y que se parece demasiado a cualquier telefilme o subproducto de acción sin el más mínimo interés. Y que no digan que de Niro y Pacino no habían coincidido nunca: la gracia y maestria de Coppola y Michael Mann en "El padrino II" y "Heat" estaba en que de Niro y Pacino se compenetraban de maravilla sin necesidad de compartir casi ningún plano. Y a eso añadir de que los dos hace tiempo que estan en completa decadencia: llevan años sin protagonizar un filme interesante (espero que eso cambie con la nueva colaboración entre Scorsese y de Niro). El filme de Avnet puede entretener a espectadores poco exigentes, pero para los demás es muy flojo.

sangre de mayo

   Desde hace ya bastantes años a los cinéfilos asistir a la proyección de un filme de Garci produce escalofríos: historias que no interesan (anticuadas), ritmo más que lento, etcétera. Y su último filme sobre los hechos de los comienzos de la guerra de la Independencia, "Sangre de mayo", no hace sino aumentar esos defectos. Que no me venga Garci con que ha adaptado dos Episodios Nacionales de Galdós (en concreto el segundo y el tercero, "La corte de Carlos IV" y "Del 17 de marzo al 2 de mayo"), porque lo único que ha hecho es apropiarse de nombre del protagonista (que, como saben todos los que conocen la obra de Galdós, no acaba como en el filme) y llevar la película hasta su terreno, que se podría llamar cine adormidera (por el sopor que provoca; al filme le sobran un montón de minutos de parloteo y personajes intranscendentes). Y cuando se debería animar en las escenas de acción del motín de Aranjuez y del 2 de mayo, es cuando Garci se muestra más inepto: escenas mal resueltas, demasiado cortas y con muy pocos extras para hacer creible la tragedia del pueblo madrileño (y peor montadas por el mismo Garci; Eisenstein se debe estar revolviendo en su tumba, y también John Ford por nombrarlo Garci como maestro). Lo único que se salva es el buen trabajo de Quim Gutiérrez.

reflejos

   Y, por último, y siguiendo el ínfimo nivel de las películas vistas esta semana, "Reflejos", último trabajo del francés Alexandre Aja (autor de la interesante "Haute tension" y del notable remake de "Las colinas tienen ojos") y el primer patinazo de consideración de su hasta ahora corta carrera. Enésima copia americana de la enésima y ya demasiado tópica película de fantasmas de origen oriental (otro fantasma melenudo; ya he perdido la cuenta de los que van), el filme ya no provoca ni miedo por saturación del tema (salvo un par de muertes gore bien resueltas), y además el final se parece sospechosamente al de "Silent hill", estrenada hace un par de años y que debe ser de la época aproximada del original coreano. Tampoco ayuda demasiado la interpretación del habitualmente limitado actor Kiefer Sutherland (si no le dan unos terroristas que torturar en la tele, no se anima). Sólo se salvan  el excelente uso de la banda sonora de Javier Navarrete (nunca habría imaginado la suite "Iberia" de Albéniz para una película de terror, y el caso es que funciona muy bien) y los títulos de crédito iniciales.

   La semana que viene hablaremos del último trabajo de los hermanos Coen, "Quemar después de leer".

paul newman

   Bienvenidos a mi blog de críticas de cine. Ante todo, expresar mi más completa repulsa por lo sucedido en el campo del Español (aunque sea culé, siento vergüenza ajena por lo que hicieron tamaños animales) y por lo que querían hacer algunos aficionados del Sevilla en Madrid (¡42 bates de beisbol con los que querían entrar al campo 18 personas¡). Una vez más, conviene recordar que el fútbol sólo debería ser un espectáculo para disfutar, no para organizar una batalla campal.

  Pasando a temas cinematográficos, la semana ha venido marcada por la muerte de una de las mayores estrellas que ha tenido Hollywood, y a la vez uno de sus mejores actores y directores (recomiendo a quien no las haya visto los dos primeros filmes que dirigió, "Raquel, Raquel" y "El efecto de los rayos gamma sobre las margaritas"), el gran Paul Newman. Casi todos sus filmes son dignos de mención (sólo recuerdo dos desastres, su debut como actor, "El cáliz de plata", una de las peores películas de romanos que recuerdo; también una película de catátrofes de volcanes cuyo título no recuerdo), pero si me tengo que quedar con alguna es con "El buscavidas", obra maestra sobre el mundo del billar y cuya segunda parte le reportó su único Oscar como actor (que no lo ganase por la primera es un escándalo; lo ganó Maschimimilian Schell por "Vencedores o vencidos", un papel que era claramente secundario). Echaré mucho de menos a este gran actor.

tropic thunder: una guerra muy perra

   De los fimes estrenados esta semana, el más destacado con diferencia ha sido el último trabajo como actor y director de Ben Stiller, "Tropic thunder: una guerra muy perra", que, aunque esté lejos de ser una obra redonda, sí que es una salvaje y a ratos muy divertida parodia del mundo de Hollywood y en especial de las películas de la guerra de Vietnam, especialmente las "basadas en hechos reales" (perdón por adelantar uno de los mejores gags, el de los brazos de Nick Nolte). Quizás le falte un poco de más mala leche y le sobren algunos minutos, pero merece la pena por ver las interpretaciones de Downey Jr., Nick Nolte y Tom Cruise (este último no acreditado, y al que sólo se le reconoce por sus ojos) y por lo divertido de algunos gags. Muy recomendable. Y, antes de acabar, me gustaría pedir una explicación a CINESA y a la distribuidora del filme por quitar sin previo aviso ( estaba anunciada en la mayoría de periódicos el día de su estreno) y sin explicaciones el filme de sus salas. A más de uno nos ha estropeado una tarde.

el niño con el pijama de rayas

   Tengo que reconocer que no he leido el libro "El niño con el pijama de rayas" (y, sinceramente, después de ver la película, pocas ganas me han quedado de leerlo), por lo que no sé si los fallos garrafales de lógica que tiene este mediocre, tramposo y torpe filme estaban ya en la novela (con lo que no entendería el éxito de ella) o si son obra de la adaptación de un pésimo guionista.

   Porque puedo pasar por alto (aunque con serias dificultades) que la mujer de un oficial de las SS no se entere durante la mitad de la película de las actividades de su marido; puedo pasar por alto que a un niño judío sólo le dejen los nazis un ojo herido por el supuesto robo de comida. Pero lo que ya me es imposible de tragarme (y es una de las claves de la película; no diré nada más) es que en un campo de exterminio haya una alambrada de separación del campo sin una sola vigilancia nazi durante toda la película. Y eso tira por el suelo toda la credibilidad de un filme. Si a eso añadimos una realización mediocre, que parece de telefilme (y puede que lo sea: uno de los productores es la BBC), unos actores que no dan la talla y una de las peores bandas sonoras que le recuerdo a James Horner, me hace parecer increible que este filme haya sido número uno en la taquilla española el pasado fin de semana. Y, si los fallos estaban ya en la novela (que alguien de vosotros me lo aclare, si ha leido la novela), me resulta más incomprensible el éxito de la misma.

passengers

   Si no fuera porque ya estaba anunciado su estreno antes del accidente de Barajas, podría parecer que el estreno de "Passengers" podría ser oportunista. Por el motivo antes citado, no lo es, pero tengo que decir que el último filme del hijo de García Márquez deja bastante que desear. Una película que resulta demasiado aburrida y que, cuando se anima en su parte final con el flashback del accidente, resulta demasiado parecido su final sorpresa a una conocida película (no diré cuál evidentemente para no estropear el filme a quien lo vaya a ver) como para que el que esto escribe no se lo haya olido durante casi todo el filme. Un filme francamente soporífero del que sólo se salva la música de Edward Sheamur.

babylon

   Y, por último, el último engendro del actor y director francés Mathieu Karsovitz, "Babylon", película al servicio del cachas Vin Diesel y de poco menos que inexplicable argumento que encima se parece sospechosamente a filmes como "Blade runner" o "Hijos de los hombres". De Karsovitz como director, lo único que he visto medianamente aceptable (y aún así, era un filme sobrevalorado) ha sido su debut, "El odio". Todo lo demás ("Assasins", "Los ríos de color púrpura", "Gothica") son auténticos espantos. Se recomienda salir corriendo.

   La semana que viene hablaremos de "Asesinato justo".

vicky cristina barcelona

  Bienvenidos a mi blog de críticas de cine. Ante todo, expresar mi repulsa ante el atentado mortal de ETA. También mi pésame por el desgraciado accidente de autobús del barrio del Carmelo, barrio al que tengo especial cariño por motivos profesionales y por pasar parte de mi tiempo libre allí.

   Gracias a "Hammett " por el envío de un fragmento de la novela "Siempre quise bailar como el negro de Boney M.". Aunque no tenga que ver estrictamente con los temas que trata este blog, siempre agradezco cualquier tipo de envíos o sugerencias.

   Aunque Ramón no me haya enviado ningún comentario esta semana,  comentaré brevemente como prometí "Fama: el musical", excelente musical al que quizás le sobren algunos minutos: me parecen excesivas las casi tres horas que dura. Destacar la calidad de sus números musicales y las interpretaciones de su reparto, especialmente los actores de origen cubano.

   Comentar también el fallecimiento del productor, guionista y director Pedro Masó, que, aunque no destacó especialmente por la calidad de sus trabajos, (salvo "Atraco a las 3"), si que fue el responsable de numerosos éxitos del cine español: "La ciudad no es para mí", "La gran familia", "Las chicas de la Cruz Roja", "Sor Citroen"...

   Pasando a los estrenos de esta semana, el más destacado sin duda ha sido el último trabajo de Woody Allen, "Vicky Cristina Barcelona". Dos recomendaciones: que no os dejéis deslumbrar por los tópicos (el film es mucho más que eso) y que  lo veáis en versión original: el doblaje ha masacrado los mejores diálogos (los de las discusiones entre Penélope Cruz y Javier Bardem). Y, hablando de tópicos, comentar dos cosas: tiene su coña que el personaje que hace un estudio sobre la identidad catalana sea el que menos se aclare en la película (llega hasta estar con tres personajes). Y que Allen utilice el tema "Entre dos aguas" de Paco de Lucía no me parece una casualidad: estar entre dos aguas es dudar o no saber a qué atenerse, justo lo que les pasa a todos los personajes de la película. Por si a alguien le cabe a alguna duda, me parece el filme más divertido de Allen en mucho tiempo, en el que destacan las interpretaciones de Cruz y Bardem, aunque Scarlett Johanson demuestra una vez más ser una actriz sobrevalorada.

   No querría acabar este comentario sin mandar un saludo a mi sobrina Carolina, autora de un trabajo escolar sobre Woody Allen de tal calidad que se comentó en El periódico la pasada primavera. Quizás hubiese sido ella la más adecuada para hacer este artículo.

la isla de Nim

   "La isla de Nim" es una entretenida película infantil, cuyo principal problema es que se parece sospechosamente en argumento al filme de Robert Zemeckis "Tras el corazón verde", aunque sin llegar al plagio. No es una maravilla y la anécdota que cuenta es tan mínima que se hace un poco larga, pero está bien dirigida, destacando las interpretaciones de Jodie Foster, Gerard Butler y la actriz infantil Abigail Beslin. Filme destinado especialmente al público infantil, aunque no aburrirá al público adulto.

cuatro vidas

   Por último, comentar el discreto estreno de "Cuatro vidas" (vivan los títulos "originales": el original es "el aire que respiro"), título que poco tiene que ver como se ha dicho con el género de "Vidas cruzadas" (para serlo tendrían que ir las historias en paralelo, y aquí van por separado, aunque se junten al final) y sí más al clásico de sketches o episodios. Si a algún filme me recuerda, salvando las abismales distancias de calidad, es a la genial "La ronda" de Max Ophüls. Las historias entretienen vistas por separado (salvo la de Kevin Bacon y Julie Delpy, que es un puro disparate), pero no llegan a ser un conjunto excesivamente homogéneo. Y, no sé si alguien se ha dado cuenta, el final no cuela demasiado: salvo sucesos "paranormales" (y no quiero contar algunas cosas de la película), es imposible que la primera y última historias coincidan en el tiempo por la desaparición de uno de los personajes principales de la película. El filme es entretenido y está bien interpretado, pero poco más.

   La semana que viene hablaremos de "Tropic thunder: una guerra muy perra" y de "El niño del pijama a rayas".

editorial

   Bienvenidos a mi blog de críticas de cine. Perdonad el pequeño retraso en mis comentarios de esta semana; el exceso de obras teatrales el pasado fin de semana (y el consecuente retraso en ver algunos filmes), así como algunos problemas laborables de última hora, me han visto obligado a hacer esta página un poco más tarde de lo habitual.

   Hablando de obras teatrales, agradezco a Ramón su comentario de esta semana, aunque tengo que hacer una salvedad con "Spamalot": que no he visto la misma función que tú y quizás esto me hace ser un poco entusiasta. Desde aquí siempre he dicho que una obra o película varía notablemente si se cambian los actores, y en la función que ví faltaban quizás los dos principales: Jordi Bosch y Marta Ribera. La obra me divirtió, pero noté demasiadas morcillas añadidas por Tricicle (me sobran el "porqué no te callas", Montserrat y el Pedraforca, entre otras) y a mi gusto el tercer acto (¿o era el segundo?) está un poco por debajo del primero. Lo pasé bien, pero me quedo personalmente con el  mucho más modesto homenaje a Monthy Phyton que hicieron Yllana e Imprebís el año pasado en la Villarroel. Ya que todavía no he visto "Fama" (la veré hoy), dejo el comentario sobre ella para la semana próxima.

   Pasando a otros temas, quería comentar algo sobre la crisis, pero en vista de que las bolsas se han puesto a jugar a la montaña rusa (tan pronto bajan en picado como suben espectacularmente), mejor lo dejo para otro día.

   Pasando a temas más o menos cinematográicos (porque algunos, como Ramón de España, no consideran cine al IMAX; no es mi caso), me ha llamado la atención la noticia que ha aparecido de que una conocida empresa de musicales quería comprar el IMAX de Barcelona para montar un teatro musical (ya que la empresa que lleva IMAX no estaba interesada en seguir por falta de audiencia). Porque lo de IMAX en Barcelona (desconozco si es la misma situación en otras ciudades con cine de este tipo) ha llegado a unos niveles de desidia en la programación increibles en los últimos tiempos: filmes que se eternizan en la programación sin cambiarla (¿cuantos años lleva "Castillo encantado"?, a mí me salen por lo menos cuatro), filmes mediocres que no deberían haberse estrenado (lo de "Dinosaurios alive" suena a timo; pocos dinosaurios y filme aburrido), y lo más grave: que filmes como "Happy feet" (incluso anunciado en el mismo cine) o "El caballero oscuro", que tenían copias pensadas expresamente para IMAX en otras ciudades o países no han aparecido por aquí (y sin embargo una mediocridad como "Polar express" se estuvo tres navidades seguidas en cartel). Lo dicho: una muerte anunciada por completa desidia: cuando se estrenaban filmes documentales interesantes como el documental de James Cameron sobre el Titanic o "El misterio del Nilo" no hubo nunca problemas de taquilla.

el rey de la montaña

   Antes de comenzar por los estrenos de la semana, tengo que hacer un comentario sobre la terna de películas que pueden optar por España a los Oscars. Y la conclusión es que la han vuelto a cagar como el año pasado. Pase lo de "Los girasoles ciegos", pero proponer otra vez a Garci sin haber estrenado su último filme (¿se habrán enterado los académicos de que había hecho un filme?; recordad el año pasado, cuando un académico reconoció que se había enterado cuando recibió las papeletas de voto) ya pasa de castaño oscuro, y que un filme estrenado el año pasado como es "Siete mesas de billar francés (que si la memoria no me falla, se estrenó en salas antes que el anterior filme de Garci, propuesto el año pasado) esté elegido es casi de chiste. Como de chiste es los disparates de distinto tipo que se han cometido en los dos filmes españoles que paso a comentar.

   Porque no puedo sino calificar de disparate que un filme muy interesante y completamente español como "El rey de la montaña", y de gran éxito en festivales (se habla de un posible remake en USA) tarde un año casi en estrenarse, cuando en Alemania está ya disponible en DVD (y eso que estaba "patrocinado": el primerísimo plano de una lata de cerveza Mahou arrugada y usada en un coche de la guardia civil es uno de los más vergonzosos casos de publicidad encubierta que recuerdo, y eso que Mahou tiene ya unos cuantos en la historia del cine español, como aquí denuncio desgraciadamente a menudo). Quizás "El rey de la montaña" no es un filme demasiado comercial por su excesiva abstracción, pero sí es un potente thriller con un gran uso de la cámara y excelentes interpretaciones. Si acaso (publicidad aparte) echar en cara un poco de oportunismo en las razones de los asesinos de la película (que no comentaré aquí para no hacer spoilers). Muy recomendable filme aunque no sea redondo.

la conjura del Escorial

   Y  el otro suceso inexplicable es el estreno de "La conjura del Escorial". Inexplicable porque no me explico que un director como Antonio del Real, discípulo preclaro de Mariano Ozores (baste recordar su anterior filme, la inenarrable "Desde que amanece apetece") haya sido el elegido para dirigir una superproducción española sobre el tema de Antonio Pérez y la Pincesa de Éboli. El género histórico no es muy habitual en el cine actual español (será porque no pueden meter las latas de cervezas Mahou) y lo será menos con productos como éste, una muy poco distinguida película con demasiado oropel (aunque ya lo dice el refrán: aunque la mona se vista de seda...) y poca chicha, dirigida por un director poco distinguido y con unos actores que rozan el ridículo en su mayoría (especialmente Jurgen Prochnow y su historieta de amor con la morisca, así como unos desaprovechados Jason Isaacs y Julia Ormond, que hacen lo que pueden). Sólo se salva de la quema un Juanjo Puigcorbé que aporta la ironía y malevolencia que requería el personaje de Felipe II y que salva en parte el desaguisado.

los extraños

   Después de ver el filme de terror "Los extraños", uno no tiene otro remedio que recordar otro filme reciente del que no guarda demasiado buen recuerdo. Porque este filme parece la versión (mucho más, y ya es decir) truculenta y efectista del reciente remake de Michael Haneke de "Funny games", algo así como si el director no hubiese estado de acuerdo con la supuesta ironía de Haneke y hubiese querido hacer el mismo filme en plan más de "terror serio". Quizás no fuese el día para mí más adecuado para verlo (por razones personales que aquí no comentaré), pero uno ya está un poco harto de asesinos con mascaritas, chirridos, portazos y otros golpes de efecto que pueblan la película en cuestión (y el susto final mil veces visto) que convierten al filme en una sucesión de tópicos como tantas películas del género. El filme puede entretener a los amantes del género; el resto espera que no empiecen a hacer secuelas como churros (como "Saw", que ya amenazan con la quinta entrega; a este paso van a batir el récord de "Loca academia de policía": seis películas en seis años).

wanted: se busca

   Y, por último, "Wanted: se busca" (a los responsables del engendro, se debería añadir). Del director Timur Bebnamentov, que ya había perpetrado las siniestras "Guardianes de la noche" y "Guardianes del día", ya conocíamos su gusto por la pirotecnia (le debieron sentar mal las mascletás y las fallas, con todo el respeto para las fiestas de Valencia), el barroquismo visual videoclipero y su completo desprecio hacia el guión y la lógica narrativa. Y en su estreno en USA ha seguido igual: la película en cuestión es un disparate sin pies ni cabeza (lo del telar del destino es uno de los más bochornosos desatinos que recuerdo haber visto en una sala de cine, por no hablar de las sorpresas en la parte final de la película) dirigido por un alumno aventajado de Michael Bay y un discípulo poco distinguido de John Woo. Que una parte de la crítica la haya puesto bien es algo que se me escapa completamente; lo único salvable son las actuaciones de James Mcavoy, Morgan Freeman y Angelina Jolie, pero esto es como echar margaritas a los cerdos. Una de las peores películas del año.

   La semana que viene hablaremos del filme que rodó Woody Allen en Barcelona, "Vicky Cristina Barcelona", aunque sinceramente quien debería escribir esta crónica es otro miembro de mi familia, más especializado en la filmografía de Allen. Ya lo comentaremos la semana próxima.

che: el argentino

   Bienvenidos a mi blog de críticas de cine. La semana pasada decía que no haría ningún comentario sobre Aznar y su supuesto hijo nonato, pero este bulo ha ocultado en parte unas declaraciones mucho más graves de este señor, gran aficionado a meter la pata con su lengua (desgraciadamente también la mete con sus actos): no se le ocurrió otra cosa que decir que la foto de las Azores era lo más importante que había pasado en España en los últimos 200 años. Aunque quizás tenga razón: si en la foto hubiese aparecido el entonces primer ministro de Portugal Durâo Barroso, habrían parecido los cuatro jinetes del Apocalipsis. Por si a alguien le cabe duda, el señor Aznar merece con todos los honores el título de hijo de puta de la semana.

   Una noticia cinematográfica que me ha sorprendido en los últimos días ha sido la demanda judicial impuesta a Steven Spielberg por presunto plagio de "La ventana indiscreta" en el filme, producido por él, "Disturbia". Y me sorprende porque han tardado un año: los habituales lectores de este blog quizás recordéis que en septiembre de 2007, con motivo de su estreno en España, ya califiqué "Disturbia" de plagio a mano armada. Que el asunto haya acabado en los tribunales un año después, y no entonces, es algo que no entiendo.

   Pasando a comentar los estrenos de esta semana, comenzaré por la primera parte del filme que el desconcertante Steven Soderberg (capaz de lo mejor y de lo peor) ha hecho sobre la figura del Che. Resulta francamente difícil hablar de un filme de cuatro horas que forman una unidad (la prueba es el corte tan brusco con el que acaba la primera parte) del que sólo he visto la primera parte (y del que de oído que baja mucho en su segunda mitad), con lo que me guardo un comentario más largo para el estreno de su segunda mitad. Lo visto hasta ahora se encuentra entre lo mejor de su irregular director, una aproximación casi documental a la figura del mítico revolucionario, que intenta evitar llevarse por la espectacularidad (a pesar de la larga batalla de Santa Clara), y que contiene un antológico trabajo del actor portorriqueño Benicio del Toro. Por lo que he visto hasta ahora, muy recomendable filme; espero que no tarden mucho en estrenar la segunda mitad.

el tren de las 3.10

   Hay varias cosas que me sorprenden en el estreno del western "El tren de las 3.10": la primera, el tardío estreno en España (se estrenó el pasado otoño en EEUU, y con bastante éxito entre crítica y público), dada la calidad del filme, su éxito en su país y lo conocidos que son sus actores, Russell Crowe y Christian Bale.

   Y lo segundo que me sorprende es que ningún crítico haya reparado (al menos los que he leído) en que, aparte de ser un remake de un clásico del injustamente olvidado Delmer Daves, está basada en un relato corto del maestro de la novela negra Elmore Leonard. Y esto no es ninguna tontería, porque buena parte de los personajes parecen sacados de un relato de cine negro: salvo Christian Bale y su familia (y aún éste tiene algo que ocultar en su pasado), la película esta llena de personajes turbios tanto a un lado u otro de la ley; además, el granuja  con un punto simpático que interpreta Russell Crowe no está muy lejos de los que interpretaron Samuel L. Jackson en "Jackie Brown" o George Clooney en "Un romance muy peligroso" (ambas basadas en novelas de Leonard). Veo también que a alguno le ha descolocado algo el final (ligeramente distinto del filme original), pero entra dentro de la lógica moral que se ha visto de los personajes hasta ese momento (y aun así hay un silbido final que deja una duda). Y, aparte de todo lo dicho, es un espectacular western muy recomendable para los amantes del género y sin duda la mejor película de su hasta ahora discreto director James Mangold ("En la cuerda floja", "Copland"), que logra un más que digno remake de un clásico. Destacar la interpretación de todo su reparto y la espléndida banda sonora del hasta ahora también discreto músico Marco Beltrami, justa nominada al Oscar.

viaje al centro de la tierra

   Una advertencia antes de comentar el discreto estreno de la nueva versión de "Viaje al centro de la tierra": si podéis ver la versión en 3-D, es mucho más aconsejable que la versión normal: las pocas virtudes del filme están casi todas en esta versión (y aún así,  sospecho que me han tomado un poco el poco pelo que tengo: creo que hay bastantes partes del filme que son falso 3-D, porque el filme abusa demasiado de primeros planos con fondo neutro en los que no se nota el relieve; por lo tanto creo están filmados en imagen normal). De Brendan Fraser ya sabemos que tiene especial predilección por meterse en proyectos poco interesantes (a excepción de las primeras momias, "Dioses y monstruos" y "El americano impasible), en especial destinados al público infantil, pero es que en esta ocasión el guión es casi inexistente, sólo destinado a que luzcan los efectos para el 3-D, que tampoco son demasiado destacados comparados con "Beowulf" o con algunas películas documentales que se proyectan en los cines IMAX. Aunque no llega a ser un gran engendro, sólo se recomienda a los amantes del cine fantástico poco exigentes.

zohan licencia para peinar

   Y por último, y con cierto retraso (aunque sinceramente, me entraron ganas de pasar completamente de la película), uno de los grandes engendros del verano: "Zohan: licencia para peinar". Nunca le he visto la gracia como cómicos a Adam Sandler y Rob Schneider, pero es que esta vez se superan a si mismos en estupidez y zafiedad. La película podría haber sido dirigida por Mariano Ozores y protagonizada por Pajares y Esteso y no nos habríamos dado cuenta (espero que este par no vea las películas de Ozores, que son capaces de hacer un remake). Que encima digan que querían transmitir un mensaje de hermandad entre judíos y musulmanes suena a burla completa. Un horror que uno no comprende cómo puede estar en España entre las películas más taquilleras.

   La semana que viene hablaremos de "Wanted: se busca", primer filme estadounidense del director kazako Tibur Bekmambetov, director de "Guardianes de la noche" y "Guardianes del día".